导演：Colin Barnicle / Stephen McCarthy / Nick Barnicle
主演：Shelley Murphy / Anne Hawley / Dick Ellis / Martin Leppo / Tron Brekke / Myles Connor / Stephen Kurkjian / Justin Stratman / Aaron Fannin / Nancy Clougherty / Karen Sangregory / Ed Mahony / Patricia Vigderman / Ed Whelan / Robert Sikellis / Steven Xiarhos / Donna Reissfelder / Brian T. Kelly / Pieter Roelofs / David Nadolski
1990年，美国波士顿发生了一起震动外界的博物馆盗窃案。两名男子伪装成警察，在夜间进入博物馆，抢走了一批价值巨大的艺术品。这起案件不仅因为失窃作品的数量与价值而引人注目，更因为作案手法直接、身份伪装简单，却长期未能破获，成为美国历史上最著名的艺术犯罪之一。影片将镜头对准这一事件，通过案件本身的来龙去脉，还原当年那场大胆而臭名昭著的犯罪行为。
片中出现的受访者包括Shelley Murphy、Anne Hawley、Dick Ellis、Martin Leppo、Tron Brekke、Myles Connor、Stephen Kurkjian、Justin Stratman、Aaron Fannin、Nancy Clougherty、Karen Sangregory、Ed Mahony、Patricia V等人。他们从不同角度讲述案件发生前后的细节，涉及博物馆方面的反应、调查人员的追踪过程，以及围绕嫌疑人、线索和失窃艺术品下落的种种说法。影片并不急于给出简单结论，而是把重点放在案件如何发生、为何多年悬而未决，以及各方对同一事件的不同记忆与判断上。
作为一部2021年推出的美国纪录片，本片由Colin Barnicle、Stephen McCarthy和Nick Barnicle共同执导，以英语呈现。整体风格偏向调查纪实，依靠访谈、资料与案件梳理推进，不依赖戏剧化渲染。它的看点在于把一桩广为人知却始终没有真正了结的盗窃案重新摊开，让观众看到案件背后复杂的人物关系、调查困境，以及围绕这批失踪艺术品持续存在的疑问。对于关注真实犯罪与艺术世界交集的人来说，这部作品提供了一条较为完整的观察路径。
闲着没事翻到的，讲波士顿那桩案子，节奏不快但挺抓人，适合吃饭时候放着看，不用费脑子跟。
中间插那么多回放干嘛，又不是悬疑剧。
随手点开当背景音来着，结果一口气看完了。那个保安后来接受采访的语气我记得特别清楚，很平静，但越平静越难受。片子没怎么煽情，就是把当年那些人的话摆出来，这点我喜欢。你要是最近没啥想看的可以试试，不用动脑子，跟着走就行。
本来是刷到警察敲门那段才找来看的，结果看到保安被绑在柱子上还配合人家，心里特别不是滋味。他们大概以为只是例行检查吧，那种无力感挺戳我的。
刷到片段点进来的，前三集节奏还行，后面剪辑有点乱。
节奏太温吞，看着看着差点睡过去。
原著里那段画框特写改编删了，怪可惜的。
比《瞒天过海》闷多了，但更瘆人。
前半段铺线索挺稳，几个嫌疑人视角来回切也不乱。中段开始赶，FBI那条线收得太顺，像编剧急着下班。结尾留白能接受，但铺垫不够，少了点回味。
镜头贴着博物馆的大理石地板慢慢往前推，脚步声在配乐里被放大成一种闷闷的回响，配乐几乎全靠低音提琴撑着，偶尔掺几声钢琴，像雨滴砸在玻璃上。最喜欢那段红外监控画面，颗粒感重得不行，色调偏绿，跟前面那些油画修复镜头里的暖黄形成反差。空画框挂在墙上，镜头一晃而过，弦乐跟着往上提了半度，就那么半度，后脖子发凉。
配乐一响就把人拉回九十年代的波士顿，冷雨夜街灯昏黄，镜头扫过空荡荡的展厅，那种寂静比枪声还刺耳。几个空画框的特写慢慢推近，弦乐压得很低，像有什么东西被永远抽走了。整部片子色调偏灰蓝，连白天都透着股阴冷。最后那段监控回放做了降噪处理，画面颗粒粗粝，配上一段几乎听不见的钢琴，看得人心里发紧。
真敢拍，保安比画还离谱，快去看